Curso del cefire: "Erre que Erre que Erre, per la igualtat". Teatre-Fòrum com a mitjà per identificar els micromasclismes en l'adolescència
UN POCO DE TEORÍA
- El teatro del oprimido es una tendencia teatral desarrollada por Augusto Boal.
- La idea principal es que en el tetro convencional la comunicaciónes unidireccional, del actor al espectador. En el teatro del oprimido la comunicación será bidireccional, convirtiendo al espectador en ESPECT-ACTOR.
- El objetivo final es laconsicencia social y política.
- Mediante la técnica del teatro-imagen, se recrean imágenes de un conflicto personal o social, SIN PALABRAS, de tal forma que cada uno puede interpretar esas imágenes según distintas connotaciones, a diferencia de la palabra que tiene un significado más convencional y denotativo.
- Mediante el teatro-forum, los espectadores participan, expresando su opinión sobre lo que han visto, implicándose en la obra y en ocasiones incluso sustituyendo a alguno de los actores de la obra.
- Otro nombre a considerar Doris Summers y su obra Fundational Fictions.
ACTIVIDADES DE CALENTAMIENTO DEL GRUPO
- Escribimos en un post-it nuestro nombre en grande para que los demás lo vean.
- Nos disponemos en círculo.
- Jugamos al juego con ritmo de decir dos veces nuestro nombre y dos veces el nombre de otra persona del grupo y después esa persona hace lo mismo.
- Así repetidamente, y de forma más o menos automática, los participantes van memorizando los nombres.
- El ritmo puede ser dos picadas con los pies y dos palmadas.
- Jugamos a darnos la mano, diciendo el nombrede la persona a la que se saluda y teniendo en cuenta que no podemos soltarnos de una mano hasta estar dando la mano a otra persona.
- En círculo de nuevo jugamos a enviar un gesto a alguien con la mano. ESte otro envía el mismo gesto a otro participante y así sucesivamente.
- Hay que ser preciso a quien se le envía el gesto, para evitar confusiones.
- El juego se complica; un participante realiza unos gestos con la mano como si estuviera creando un objeto, por ejemplo un paraguas y se lo ofrece a otro participante que debe cogerlo de forma apropiada; después este participante le va a cambiar la forma, creando otro objeto, animal o concepto que ofrece a otro participante.
ACTIVIDADES DE TEATRO IMAGEN
- El juego del espejo, por parejas. Se situan dos personas una en frente de la otra, tal un espejo. Cuando una se mueve la otra debe seguir el movimiento. La estrategia está en realizar los moviemientos de forma tan lenta que una tercera persona tenga dificultades en percibir quien está dirigiendo ese gesto y quien es el que lo sigue. En cualquier momento el que dirige, peude ser dirigido y viceversa.
- Juego de números y gestos. Por parejas alternamos el conteo 1,2,3. Cuando esto yaestá más o menosautomatizado, cambiamos el número uno por un gesto y cada vez que toque decir 1, en lugar de decir esa palabra se hará el gesto correspondiente. Despuésse sustituye el número 2 y el 3 por otros gestos, de tal forma que al final se suceden tres gestos diferentes de forma alterna.
- Juego de la escultura. Uno es escultor y el otro es escultura. El escultor modela la estatua a su gusto y le pone un título a su escultura.
- Para modelar la cara, en lugar de tocarla, el escultor pone el gesto y la escultura lo imita.
- El resto de parejas hacen lo mismo.
- Al acabar, el resto de escultores admira el resto de esculturas y hace preguunas sobre las mismas. Finalmente cada escultor presenta su escultura y explicasu significado.
- Se intercambian los papeles y se repite el proceso.
- El Belén. Grupos de 4-6 personas. Cada uno piensa en un problema personal y como lo representaría en forma de figuritas de un belén.
- Las coloca y él mismo puede o no ser participante de la escena o no, o ser el mismo u otra figura.
- Se le pone un título al belén, pero en ningún momento hay que hablar con palabras de ese problema.
- Se hace una foto del belén y se valora si eso es lo que la persona realmente quiere expresar, haciendo las modificaciones que sean necesarias.
- El resto de componentes del grupo, a su vez forman sus propios belenes.
- Finalmente se escoge uno de los belenes para ser expuesto en gran grupo.
- En gran grupo, los participantes expresan qué significado puede tener el belén.
- Posteriormente se invita a que alguien se incorpore a la imagen sin modificar las personas que conforman la imagen, aunque si puede incluir complementos como bolsitos, prendas de ropa u otros.
- A partir de ese momento algún elemento de la imagen puede cambiar de postura o gesto debido a la modificación de la imagen.
- Se valora en gran grupo porqué ese nuevo elemento ha contribuido o no a cambiar el belén de base.
- Se pueden incorporar más personas a la escena.
- Finalmente se hace una puesta en común
- El criterio para que todos participen es que todos deben participar y sólo participar una sola vez, de tal forma que la puesta en común no se convierta en un debate a dos.
- Por ejemplo, se representa la muerte de un ser querido, con uno tumbado en el suelo y otros tres más o menos abrazados. La figura central parece estar aguantando las otras dos, a una más que a la otra.
- Los participantes del grupo hablan de velatorio, de una familia con el padre muerto, de compañeros de clase ante un amigo muerto, etc.
- Un participante del gran grupo se incorpora al belén y apoya con una mano a uno de los personajes que están de pie.
- En grupo se valora quien puede ser esta persona, si ayuda o no....
- Otro participante coloca las manos en la cabeza de la figura central.
- En este momento la persona central comenta que ahora se siente más reconfortada y apoyada.
- Así sucesivamente con el resto de belenes.
ACTIVIDADES DE TEATRO FORO
- Por grupos de 6 personas, se representa un pequeño teatro que represente unasituaciónde opresión que acabe en tragedia.
- Se prefiere partir de alguna experiencia propia de alguien del grupo, aunque luego se cambie la situación, los personajes o la evolución.
- Se comienza con un "belén" o escena estática, que refleje bien el problema a tratar.
- A partir de aquí se trata de imaginarse a cámara lenta qué sucede inmediatamente después y para estudiar el motivo que sucede inmediatamente antes de esa escena de partida.
- Se recomienda hablar muy poco en estas fases iniciales de creación y dejar que los gestos y las acciones hablen por si solos.
- Después se trabajan las distintas escenas que integrarán el teatro y la escena final debe terminar en tragedia, puesto que esta tiene un efecto catártico sobre los espectadores.
- Para acabar de profundizar en cada personaje, se propone ensayar escenas duales para ver con más claridad cuál es la relación entre dos personajes de la obra, aunque, posteriormente, se decida no incorporarlas dichas escenas al teatro final.
- Otra actividad propuesta es la silla caliente. Cada personaje de la obra se sienta en una silla y durante 5 minutos el resto de integrantes de la obra le pregunta sobre quien es, qué piensa, cuales son sus relaciones con el resto de personajes de la obra, con el fin de que el "actor" vaya profundizando más en el personaje que interpreta.
- Finalmente se representa la obra ante el resto de participantes.
- Se comenta la obra.
- Se propone al resto de participantes a que sustituyan a uno de los personajes de la obra, para ver si aportan un matiz distinto a la obra de tal forma que el final trágico sea evitable.
- Hay que tener cuidado de realizar sustituciones más o menos creíbles, no soluciones mágicas o cambios radicales en el carácter o manera de ser de los personajes presentados.
- Finalmente en gran grupo, todos y cada uno aporta sus sensaciones, aprendizajes u opiniones sobre la obra.
Sigamos con el teatro como herramienta didáctica! Con el teatro aprendemos vocabulario, aprendemos a estar delante de un público, aprendemos que son importantes las emociones, aprendemos que el público es importante y es un medio más para acercarnos a los problemas sociales de nuestro mundo.
